张晖：画好竹叶，才能胸有成竹

作者丨张晖

本文摘自：《得于象外·张晖中国画作品集》

竹叶的画法

学画竹子的关键就是画叶，叶子是竹子中最难画的部分。国画墨竹的功力主要体现在画叶上。吴镇说；“墨竹之法，作干、节、枝、叶而已，而叠叶为至难，于此不工，则不得为佳画矣。”画竹叶无论采用何种方法，都要从一片叶的基本形象和用笔方法学起，从一片叶到一柄叶再到一支完整的竹，这样从简单到复杂，循序渐进，反复练习才能更好地表现竹叶。

画竹叶，前人总结了许多方法，最基本的组叶形式有“个”字，“介”字和“分”字。这些组叶形式多以字取名，如“女”字，“人”字，两个人字为“重人”，还有三笔并排下垂，一笔横提画出的为“一川”等等。也有以象形命名的，如“鱼尾”，“落雁”等。

不同的组叶形式，可以表现不同状态的竹叶特点。例如，“重人”形式则适合表现晴竹，“分”字形式比较适合表现雨竹等。画一根竹子和竹叶时，可选择一两种相近的组叶形式，相互叠加，既有变化又较统一。选择的形式太多，会使画面混乱，不好收拾。

掌握了这些基本组叶形式后，在实际绘画中还要灵活运用。组叶的相叠相破，会使画中的叶子富有生命力。

竹叶的组合，要有主次，虚实，前后，多少等变化。主体部分叶子较多，通常用重墨画出，机时次要部分，与主体呼应起辅助作用的叶子，通常画时会在重墨中加些水分，把它们处理略虚一些，有加紧主体。这样还可以使画面富有变化并和谐统一。

画竹讲究构图，讲究聚散关系。一幅画中竹叶的布局有聚有散，不可均匀对待。哪里为聚，哪里要散，哪里留白，都应在作画之前有所考虑，有所计划，正所谓“胸有成竹”。

作者丨张晖

本文摘自：《得于象外·张晖中国画作品集》

张晖简介

张晖，1986年毕业于鲁迅美术学院中国画系，同年攻读鲁美硕士研究生，1989年获文学硕士学位，并留校任教。专攻大写意花鸟画，擅画兰、竹、猴、猪、鸭等。现为鲁迅美术学院中国画学院教授、硕士研究生导师、中国美术家协会会员、沈阳文史馆研究员。

多次参加国家级、省级美展并获奖，连环画《驼峰上的爱》获七届全国美展银奖；数百幅作品及多篇学术文章发表于国家级专业书刊；《张晖作品集》、《中国近现代名家作品集·张晖》、《中国近现代名家精品丛书·张晖花鸟画作品精选》等八部个人画集及多部主编、参编教材先后出版；在法国巴黎、烟台画院、辽宁博物馆、北京荣宝斋大厦、俄罗斯托姆斯克、日本东京等地举办个人画展和多次在全国范围内招生举办张晖写意花鸟画高研班；数十幅作品被中国人民军事博物馆、辽宁省博物馆、中外美术学院和美术馆等文博机构收藏。